Bloc personal,

dimecres, 28 d’octubre del 2026

Carrie (1976)

[1439]

Valoració



Fitxa tècnica

Direcció: Brian De Palma
Guió: Lawrence D. Cohen (novel·la: Stephen King)
Música: Pino Donaggio
Producció: Red Bank Films
Distribució: United Artists
Actors: Sissy Spacek, John Travolta, Piper Laurie
País: 🇺🇸 Estats Units; idioma: anglès
Relació d’aspecte: 1.85:1; color: color
Estrena: 03/11/1976
Pressupost: 1,8M $; recaptació: 33,8M $
Títol original: Carrie
  • Carrie  a Espanya
  • Carrie. Extraño presentimiento  a Hispanoamèrica

[ Terror, drama, sobrenatural ]
1 h. 38 min.
Wikipedia

Sinopsi

IMDb (7,4) (237K)   |   Filmaffinity (7,0) (59,6K):
“Una inadaptada social amb poders psíquics converteix la nit del ball de graduació en un infern a la Terra.”

Crítica

La vaig veure amb dotze anys i em va marcar…

Basada en la novel·la del mateix títol d’Stephen King de 1974.

No recordava pas que hi sortissin el John Travolta i “El gran héroe americano” (William Katt). Molt reconeixible també la Nancy Allen, l’eterna nòvia de tota pel·lícula d’èxit de l’època.

La pel·lícula es caracteritza perquè té un principi emblemàtic on, mentre surten els títols de crèdit de fons, es mostren unes explícites imatges de noies totalment nues sortint de la dutxa, mentre a la protagonista de setze anys li ve la regla traumàticament per primera vegada; i després té el final mític apocalíptic. Tota la resta és només per omplir.

Poc més d’hora i mitja de pel·lícula, el cànon bàsic de tota pel·lícula de terror de l’època. Tampoc cal més…

Ara estava pensant que, molt probablement, aquesta pel·lícula només l’he vist una vegada, aquella primera vegada, al cinema de Sant Quintí de Mediona un estiu de vacances de 1977 o 1978, quan devia tenir els dotze anys, i no ha calgut veure-la més vegades per recordar-la perfectament. Òbviament hi ha detalls que se m’havien escapat com el del John Travolta o que, en tot cas, no n’era conscient o no recodava amb detall.

Amb la tonteria han passat gairebé cinquanta anys; m’ho va semblar aleshores i ara també: la millor actriu de tot el repartiment és la mare de la Carrie, la Piper Laurie; és esgarrifosament dolentota…

El final real després de tots els incidents no el recordava en absolut i és pura delícia.

Com a anotacions per tenir en compte, la Sissy Spacek tenia vint-i-sis anys en el moment del rodatge de la pel·lícula; la seva mare, Piper Laurie, quaranta-quatre, el John Travolta vint-i-dos i la Nancy Allen vint-i-cinc.

Dels estudiants de fons en el ball de final de curs és evident que molts es veuen més grans del que se suposa que han de tenir, setze anys, però dels protagonistes ningú aparenta l’edat real que tenia en el seu moment…



“La Carrie White, una tímida adolescent que viu amb la seva mare, una fanàtica religiosa, és objecte de les burles constants dels companys d'institut. Quan, a les dutxes del gimnàs, la noia pateix un atac d'histèria en tenir la seva primera menstruació, a una de les seves companyes se li acudeix fer una broma macabra durant la festa de graduació. El que tots ignoren és que Carrie posseeix poders telequinèsics. Adaptació de la novel·la homònima d’Stephen King.”



Resum (amb espòilers)

La Carrie White, de setze anys, és una estudiant de secundària tímida a Chamberlain, Maine, que pateix sovint l'assetjament dels seus companys. Quan la Carrie té la seva primera menstruació mentre es dutxa després de la classe d'educació física, entra en pànic, ja que ningú no li havia explicat mai res sobre el tema. Les seves companyes de classe se'n riuen i li llancen tampons i compreses, fins que la professora d'educació física, la senyoreta Collins, intervé. La seva mare, la Margaret —una dona abusiva i fanàtica religiosa—, li diu a la Carrie que la menstruació és conseqüència del pecat i la tanca en un "armari de pregària" perquè demani perdó a Déu. A l'escola, la senyoreta Collins renya les noies que assetgen la Carrie i les castiga obligant-les a fer exercici físic; les amenaça amb l'expulsió i amb la retirada de les entrades per al ball de graduació si es neguen a complir el càstig. La Chris Hargensen, que fa temps que assetja la Carrie, finalment es nega a fer-ho i se li prohibeix assistir al ball.

La Chris, decidida a venjar-se de la Carrie, i el seu xicot —un jove conflictiu anomenat Billy Nolan— entren en una granja, sacrifiquen uns porcs i en recullen la sang en una galleda, que després col·loquen a la part superior de l'escenari del gimnàs de l'escola. La Carrie descobreix que, quan està alterada, és capaç de moure objectes amb la ment. S'adona que es tracta de telequinesi i comença a consultar llibres sobre el tema. La Sue Snell, una companya de classe que se sent penedida per haver participat en l'assetjament a la Carrie, demana al seu xicot —l'esportista popular Tommy Ross— que convidi la Carrie al ball de graduació. La Carrie creu que es tracta d'una broma pesada, però ell insisteix que és sincer, i finalment ella accepta. Quan la Carrie comunica a la seva mare que té intenció d'anar al ball, la Margaret, enfurismada, li ho prohibeix. Malgrat les protestes, la Carrie es rebel·la; la Margaret, en veure proves dels poders telequinètics de la seva filla, l'acusa de ser una bruixa corrompuda pel pecat.

Durant el ball, la Chris i en Billy s'amaguen sota l'escenari, mentre la millor amiga de la Chris, la Norma, i altres còmplices manipulen les votacions per assegurar-se que la Carrie sigui escollida "Reina del Ball". Mentre la Carrie és a l'escenari amb el Tommy —començant, per fi, a sentir-se acceptada pels seus companys—, la Sue descobreix el pla de la Chris i en Billy i intenta intervenir-hi. La senyoreta Collins veu la Sue i, pensant que està preparant alguna broma, l'expulsa del ball. Aleshores, la Chris i en Billy banyen la Carrie amb sang de porc i s'escapen de l'escola. La galleda buida colpeja el cap d'en Tommy, que s'enfada, i el deixa inconscient. La Norma comença a riure amb altres estudiants, fet que provoca que la Carrie al·lucini i cregui que tothom se'n riu d'ella, convençuda que tot plegat formava part d'un pla. Mitjançant la telequinesi, bloqueja les sortides i ataca els estudiants amb una mànega d'incendis; en fereix uns quants i mata la Norma. Un tauler de bàsquet es desprèn i esclafa la senyoreta Collins —just quan ella i els alumnes intentaven transportar el cos d'en Tommy—, mentre que la Carrie electrocuta el director i el professor d'anglès; un d'ells s'encén en flames i provoca un incendi al gimnàs. La Carrie surt de l'escola en flames i segella les portes, deixant atrapats a dins el personal i els companys de classe, condemnats a morir. Mentre la Carrie torna a casa a peu, la Chris intenta atropellar-la, però la Carrie fa que el cotxe es desviï i bolqui. La Carrie rebenta el dipòsit de combustible i el vehicle explota, matant la Chris i en Billy.

Un cop a casa, la Carrie es banya; aleshores, la Margaret li revela que va ser concebuda quan el seu marit estava borratxo —un acte que, segons admet la Margaret, li va agradar—. Tot seguit, li clava un ganivet de cuina a l'esquena. La Carrie, fent servir la telequinesi, llança diversos ganivets contra la Margaret i la mata; després, destrueix la casa i mor.

Temps després, la Sue —l'única supervivent d'aquella nit— va a deixar flors sobre les restes calcinades de la casa de la Carrie. Entre les runes hi ha un cartell de "En venda", on algú ha escrit amb pintura negra: "La Carrie White crema a l'infern!". De sobte, un braç ensangonat de la Carrie sorgeix d'entre les runes i agafa la Sue, la qual es desperta al llit cridant, mentre la seva mare intenta consolar-la després del malson.

dilluns, 26 d’octubre del 2026

Only Yesterday, vol. 2 (1982) (ed. 2008)
(Omohide Poroporo)

[620]

Valoració


07/10/2026  7,95 €  7,55 €

Fitxa tècnica

Guió: Hotaru Okamoto
Dibuix i tinta: Yūko Tone
Traducció al castellà: María Ferrer
Títol original: おもひでぽろぽろ
(Omohide Poroporo)

[ Manga josei, slice of life ] (ed. 2008)
Dolmen (27/03/2009 a Espanya)

196 pàgines b/n - 115 x 175 mm (gruix 15 mm)
11 capítols (14-24) + extres
Wikipedia (pel.)   |   MyAnimeList (7,10) (125)

Sinopsi

Whakoom:
“La Taeko continua descobrint el món a través de les experiències quotidianes de la infantesa: l'escola, la família, les amistats i els primers sentiments. Amb humor i sensibilitat, aquests petits episodis reflecteixen els dubtes, les il·lusions i les decepcions que acompanyen el creixement.”

Crítica

El manga està molt bé, però l’Isao Takahata rebenta la història amb la pel·lícula i per això va tenir l’èxit de recaptació a cinemes tot i ser una història de nínxol josei…

Coses a tenir en compte:
  • el manga original és de 1982 publicat només en revista (Shūkan Myōjō, ed. Shūeisha) i explica una història que va passar l’any 1966,
  • no el van publicar en dos volums fins el 1988 (Seirindō),
  • el 1990 el van reeditar en tres volums (Tokuma Shoten),
  • el 1991 va arribar la pel·lícula d’Studio Ghibli (llegir anotacions *),
  • el 2005 van fer nova edició japonesa altre cop a dos volums (Seirindō); els copyright i drets de publicació a altres idiomes són d’aquest any,
  • i finalment el 2008 es va publicar de la traducció castellana per Dolmen Editorial, basada en l’edició japonesa de 2005

Així com en el primer volum, dels tretze capítols, nou apareixien a la pel·lícula –els altres quatre s’havien quedat inèdits–, dels onze capítols d’aquest segon volum sis apareixen a la pel·lícula –se’n queden cinc inèdits deixant de banda el capítol extra del final–, tot i que, dels capítols que no surten, hi ha algun detall que sí apareix de fons també a la pel·lícula.

M’he atrevit a llegir aquest manga després d’una de les moltes revisualitzacions de la pel·lícula. Tot i això, hi ha notables diferències entre les dues obres. Mentre que el manga ens narra en primera persona els descobriments del dia a dia d'una nena de deu anys a la dècada dels seixanta al Japó, l’Isao Takahata va inventar una història paral·lela en què la protagonista, la Taeko, ja és adulta però no se sent satisfeta amb la seva vida i decideix emprendre un viatge al camp. A través d'aquest viatge, l’Isao Takahata ens projecta un conjunt de flahsbacks que uneixen la Taeko adulta amb la Taeko nena; dos camins que ens fan entendre que la infància està lligada inexorablement amb la maduresa.

També se la pot trobar sota els títols:
  • Omoide Poroporo
  • Omohide Poro Poro
  • Memories Like Falling Rain Drops
  • Memories of Teardrops
  • Memories of Yesterday

El capítol extra, al final de tot, no l’he acabat d’entendre. Barreja una llegenda que “tothom” coneix al Japó, el Sarayashiki o «la mansió dels plats» d’una dona assassinada amb falsa justícia, un joc de paraules amb un caragol (“quant és un caragol per un caragol: quatre ulls”) i una visita al cementiri amb la seva àvia quan encara estava en edat de llar d’infants. Li he demanat a ChatGPT que m’ho expliqués i, després d’una primera aproximació raonable, finalment s’ha embolicat i contradit com acostuma a fer gairebé sempre que el burxes…

Copio i enganxo el text que vaig posar per la pel·lícula Omoide Poro Poro (1991) (Only Yesterday) (Recuerdos del ayer) (Records de l’ahir).

Basada en el manga josei de la Hotaru Okamoto i la Yūko Tone de 1982 del mateix títol.

No recordo haver vist una pel·lícula d’animació amb una temàtica tant “complexe” com la que aquí es presenta. Com sempre, la sensibilitat per sobre de tot.

Títols alternatius: Omohide Poro Poro, Omoide Poroporo, Omoide Poro-poro, Memories Like Falling Rain Drops, Memories Like Falling Teardrops, Memories of Teardrops, Memories of Yesterday. Literalment Memories Come Tumbling Down o més ben dit Els records cauen.

(* anotacions)

Segons sembla, el Hayao Miyazaki estava bastant enfeinat preparant Porco Rosso (1992) basant-se en el seu propi manga Hikōtei Jidai (El gran passatge) de 1989 que ell mateix havia escrit i dibuixat, i, com havia llegit el manga Omoide Poro Poro de Hotaru Okamoto i Yuko Tone de 1982, li va “cedir” la idea de fer-ne una pel·lícula a l’Isao Takahata que havia rebentat la taquilla i les crítiques amb Hotaru no Haka (1988) (Grave of the Fireflies / La tumba de las luciérnagas). La sorpresa encara més grossa va venir després quan, dirigint la pel·lícula a un nínxol de mercat, un grupuscle d’espectadors josei, va tornar a rebentar les taquilles.

Segons explica la Wikipedia en anglès, de fet, el manga original el va llegir el Miyazaki quan estava fent Tonari no Totoro (1988), però l’excusa de no adaptar-la a pel·lícula va ser que no li semblava prou adequada per a nens, que és el que pensava el Miyazaki a qui anaven destinades les pel·lícules d’animació. La sorpresa va ser que el públic final va ser l’adult i va ser la que va tenir més recaptació a tot Japó el 1991.



“En aquest segon volum, la Hotaru Okamoto i la Yūko Tone continuen explorant la vida quotidiana de la Taeko Okajima, una nena de deu anys que viu al Tòquio de 1966. Les experiències escolars, les relacions amb la família i les companyes i les petites contrarietats de cada dia es converteixen en ocasions per descobrir el món i comprendre's millor a si mateixa. La protagonista afronta les seves inseguretats, els desitjos que no sempre pot satisfer i les primeres emocions pròpies del creixement. Amb un to costumista, tendre i sovint humorístic, el manga recupera la intensitat amb què els infants viuen situacions que als adults poden semblar insignificants. El resultat és un retrat nostàlgic de la infantesa i de la societat japonesa dels anys seixanta.”





Resum (amb espòilers)

El segon volum d’Omohide Poroporo continua la crònica de la infantesa de la Taeko Okajima, una nena que creix a Tòquio durant la dècada de 1960. Mitjançant una successió d'episodis independents, l'obra de la Hotaru Okamoto, amb dibuixos de la Yūko Tone, observa els petits esdeveniments que constitueixen el món d'una nena de deu anys: les experiències escolars, les relacions familiars, les amistats, les il·lusions personals i les descobertes que l'ajuden a comprendre gradualment les persones que l'envolten.

L'escola i les relacions amb els altres continuen sent aspectes importants d'aquest retrat. La Taeko ha d'afrontar les dificultats pròpies de l'aprenentatge, les comparacions amb els companys i la necessitat de trobar el seu lloc dins del grup. Les situacions quotidianes poden despertar en ella entusiasme o vergonya, orgull o frustració. El manga mostra amb humor com els infants atribueixen una gran importància a determinats incidents que, des de la perspectiva adulta, poden semblar trivials.

La vida familiar proporciona un altre punt de vista sobre el creixement de la protagonista. Les normes imposades pels adults, les decisions dels pares i les diferències entre allò que la Taeko desitja i allò que realment pot fer formen part de les seves experiències. La nena encara no disposa de prou perspectiva per comprendre sempre les raons dels grans, de manera que els malentesos i les decepcions es converteixen en oportunitats per descobrir que el món no funciona necessàriament segons les seves expectatives.

El descobriment de les emocions i de la pròpia personalitat també forma part del conjunt. Les simpaties, les inseguretats i la preocupació per l'opinió dels altres són manifestacions d'una etapa en què la Taeko comença a deixar enrere la primera infantesa. Les seves reaccions, de vegades exagerades i d'altres sorprenentment lúcides, revelen una personalitat que es va construint a partir de l'experiència.

Alhora, el manga ofereix una evocació de la societat japonesa dels anys seixanta. Els costums domèstics, l'ambient escolar, els objectes quotidians i les referències culturals de l'època constitueixen el rerefons d'una història que no pretén explicar grans esdeveniments històrics, sinó mostrar com era viure'ls des de la perspectiva d'una nena corrent.

En conjunt, aquest segon volum completa el retrat costumista de la infantesa de la Taeko mitjançant una mirada tendra, irònica i nostàlgica. L'obra recorda que créixer no consisteix únicament a viure grans experiències, sinó també a acumular petites alegries, frustracions, descobertes i malentesos que, amb el pas del temps, es transformen en records perdurables.